Viagem de um dia ao Santuário My Son saindo de Hoi An – História, Templos e Passeios | Guia de viagem roxo do Vietnã

Esta página pode conter links de afiliados. Podemos ganhar uma comissão se você fizer uma reserva ou compra através destes links.

Hoje estamos visitando o sítio histórico do Meu Filho. Aninhado num exuberante vale de selva rodeado por montanhas, o local é muitas vezes referido como o Angkor Wat do Vietname em miniatura - e embora não seja tão vasto, nem sequer construído pelas mesmas pessoas, nem ao mesmo tempo ou no mesmo estilo, certamente corresponde em mística e significado histórico.

Aqui no Backpack and Snorkel Travel Guides promovemos passeios a pé autoguiados.
Mas percebemos que nem todo mundo gosta de andar sozinho em uma cidade estrangeira. Então, caso você prefira ir com um guia: SEM PROBLEMA! Por favor, veja os passeios da Viator abaixo.

O Santuário Mỹ Sơn é um Patrimônio Mundial da UNESCO que já serviu como o coração espiritual e político do Reino de Champa.
Ele está localizado a cerca de 25 milhas (40 km) a sudoeste de Hội An. Você pode visitar My Son de forma independente (por exemplo, de táxi) ou participar de uma visita guiada.
Se você participar de uma visita guiada (Viajante, Obtenha seu guia), esteja ciente de que a maioria dos passeios são passeios de meio dia com um guia turístico que fará uma breve visita guiada ao My Son e fornecerá algumas explicações sobre o que você vê. Seu tempo no local provavelmente será inferior a 2h, o que é tempo suficiente para apreciar as ruínas, mas nem de longe tempo suficiente para um passeio aprofundado. Durante as 2h, você fará um passeio de ônibus elétrico do centro de visitantes até o local e vice-versa, e terá a oportunidade de ver um show de dança tradicional Cham, bastante semelhante, mas mais curto, ao que você pode ter visto no Hoi An Casa de Performance de Arte Tradicional.
Honestamente, para a maioria das pessoas é tempo suficiente para apreciar o local, pois os edifícios são um tanto repetitivos, o local está em ruínas e o interior dos edifícios intactos está escuro e os edifícios estão vazios.

Planejando sua visita

Mỹ Sơn está aberto diariamente das 6h30 às 17h. A entrada custa 150.000 VND (cerca de US$ 6,50), que inclui acesso às ruínas do templo, ao museu local e à apresentação cultural Cham. De Hội An ou Đà Nẵng, você pode chegar ao santuário de moto, carro ou como parte de uma visita guiada.

Nós realmente gostamos um excursão de meio dia que inclui um passeio de barco no rio Thu Bon no caminho de volta para Hoi An.
Este é um passeio compartilhado que busca você em seu hotel em Hoi An e leva diretamente ao site My Son. O passeio dura 2h em My Son, e começa com um passeio em que o guia explica algumas das características mais importantes, e aponta uma cratera de bomba bem ao lado de alguns templos. No final das 2h, você pode optar por assistir ao tradicional espetáculo de dança Cham ou, se preferir, continuar explorando as ruínas durante esse período.
Após cerca de 1h de viagem, você chegará ao barco. O passeio de barco no rio Thu Bon levará aprox. 20-25 minutos de duração e você pode decidir se deseja ser deixado na Ilha An Hoi (mapa), ou na Cidade Antiga de Hoi An.
O passeio está disponível pela manhã e à tarde. Tal como acontece com a maioria dos passeios, a entrada de VND 150.000 por pessoa não está incluída e você precisará trazer dinheiro com você – traga o troco exato.
O passeio se chama: ‘Incrível excursão para grupos pequenos My Son Sunset Deluxe', e tem críticas fantásticas em Viajante.

Origem do nome: Mỹ Sơn

O nome Cham original do Santuário Mỹ Sơn não sobreviveu nos registros históricos, ou pelo menos não foi identificado de forma conclusiva. As antigas inscrições no local, escritas em Old Cham e sânscrito, referem-se frequentemente às divindades, reis e eventos cerimoniais, mas não indicam claramente um nome específico para o complexo do santuário como um todo.

De onde vem o nome ‘Mỹ Sơn’?

O nome ‘Mỹ Sơn’ (pronuncia-se [mee sun]) é vietnamita, não Cham. Significa 'Bela Montanha':

• Meu = lindo

• Filho = montanha

O nome provavelmente se originou após a expansão vietnamita para o sul e o subsequente declínio do reino Champa. À medida que o povo vietnamita se mudou para os antigos territórios Cham, eles nomearam a área com base na sua paisagem e estética – um vale sagrado rodeado por florestas exuberantes e montanhas. Com o tempo, este nome vietnamita tornou-se a designação oficial.

Como o Cham chamou isso?

Os estudiosos acreditam que os reis Cham provavelmente tinham um nome sagrado para a área, possivelmente relacionado a:

• Os deuses que homenageava – especialmente Bhadrēśvara, uma forma localizada do deus hindu Shiva.

• Ou a montanha sagrada associada ao Monte Meru cosmológico hindu.
  No entanto, o nome completo do sítio em si não é mencionado diretamente em nenhuma das mais de 1.300 inscrições recuperadas na região de Champa. O foco dessas inscrições tende a ser templos individuais, doadores reais, ofertas religiosas e eventos mitológicos – e não a denominação do local como um todo.

Uma breve história de Mỹ Sơn

O santuário foi estabelecido no século 4 DC por Bhadravarman, o primeiro rei Cham a adotar o hinduísmo. Ao longo dos nove séculos seguintes, sucessivos governantes continuaram a construir e expandir o complexo, usando-o como cemitério real e centro religioso.
A maioria dos templos foi construída com tijolos avermelhados assentados sem argamassa, unidos por um técnica de colagem ainda misteriosa que intrigou os arqueólogos durante décadas.
No seu auge, Mỹ Sơn apresentava mais de 70 templos e torres agrupados em conjuntos arquitetônicos rotulados de A a H. Muitos deles eram intrinsecamente decorados com esculturas de divindades, animais e seres celestiais. Infelizmente, o tempo e a guerra, especialmente os bombardeamentos dos EUA durante a Guerra do Vietname, deixaram muitas estruturas em ruínas. No entanto, o que resta continua a inspirar admiração, particularmente os templos parcialmente restaurados nos grupos B e C, e o imponente santuário no grupo A.

Início do século 20: documentação dos franceses

A consciência moderna do Meu Filho começou com a chegada da École française d'Extrême-Orient (EFEO) no início do século XX. O arqueólogo francês Henri Parmentier e seus colegas realizaram as primeiras pesquisas abrangentes entre 1903 e 1905.

• Mapas detalhados, desenhos e fotografias foram produzidos para quase todos os grupos.

• O trabalho de Parmentier estabeleceu o primeiro sistema de classificação para a arquitetura Cham e lançou as bases para todas as futuras restaurações.

• Embora os franceses priorizassem a documentação em detrimento da reconstrução, eles realizaram uma conservação limitada, como a limpeza da vegetação, a remontagem de elementos caídos e a proteção de inscrições.

Meados do século 20: guerra e devastação

O Meu Filho permaneceu praticamente intocado até à Guerra do Vietname.

• Em 1969, um pesado bombardeio aéreo pelas forças dos EUA teve como alvo a área, que se acredita ser um esconderijo vietcongue.

• O resultado foi catastrófico: várias estruturas, incluindo o imponente santuário A1, foram completamente destruídas.

• Muitos outros sofreram colapsos parciais ou perderam as suas características decorativas.

• Durante décadas depois, o local permaneceu perigoso devido a munições não detonadas (UXO) e terreno difícil.

Décadas de 1980 a 1990: Esforços de Limpeza e Primeira Restauração

Após a reunificação, as autoridades vietnamitas reabriram lentamente o santuário.

• As operações de eliminação de engenhos explosivos foram realizadas com assistência internacional, especialmente da UNESCO.

• O Instituto de Arqueologia do Vietnã começou a estabilizar estruturas ameaçadas e a catalogar esculturas e fragmentos sobreviventes.

• Várias colaborações internacionais foram iniciadas para resgatar o local da ruína total.

Década de 2000: Começa a Conservação Internacional

O início dos anos 2000 marcou um ponto de viragem, com grandes projetos de restauração liderados por estrangeiros iniciados:

• A Itália fez parceria com o Vietname para estabilizar partes do Grupo G e do Grupo A, concentrando-se na reparação de alvenaria, drenagem do local e acesso de visitantes.

• Conservacionistas polacos trabalharam na consolidação de tijolos, especialmente em mandapas e santuários danificados.

• Esses esforços enfatizaram a autenticidade, usando técnicas tradicionais de construção Cham – como alvenaria sem argamassa e escultura pós-construção.

Década de 2010 – Presente: Compromisso Global Renovado

À medida que My Son ganhou destaque como Patrimônio Mundial da UNESCO (1999), o trabalho de restauração se intensificou:

• O Serviço Arqueológico da Índia (ASI) assumiu a liderança na restauração dos Grupos K, H e A, com financiamento e experiência fornecidos pelo Governo da Índia.

• As equipes da ASI usaram uma combinação de técnicas tradicionais e análise de materiais modernos para estabilizar e, sempre que possível, reconstruir torres e santuários.

• Ferramentas digitais – incluindo digitalização 3D, fotogrametria e reconstrução arquivística baseada no trabalho de Parmentier – ajudaram a orientar a conservação sem reconstrução especulativa.

• A restauração enfatizou a intervenção mínima, concentrando-se na preservação em vez da reconstrução para manter a autenticidade do local.

Hoje: um patrimônio vivo

O trabalho contínuo na My Son tem tanto a ver com educação e formação como com tijolos e pedras:

• As equipes locais de conservação são treinadas nos métodos de construção Cham para garantir uma gestão sustentável e liderada pela comunidade.

• Os visitantes agora podem explorar com segurança dezenas de templos, graças a caminhos melhorados, sinalização informativa e zonas de preservação.

• A conservação continua à medida que novos grupos — particularmente o Grupo H e sectores recentemente escavados — são estudados, estabilizados e interpretados para o público.

A fascinante arquitetura de Mỹ Sơn

(mapa, comentários, site)

Este parágrafo explora as técnicas arquitetônicas únicas e avançadas que diferenciam Mỹ Sơn como uma maravilha cultural e de engenharia do antigo Sudeste Asiático.

Os templos do santuário, construídos pelo povo Cham entre os séculos IV e XIII, reflectem o impressionante artesanato e também o seu profundo significado espiritual. Cada estrutura foi projetada com geometria sagrada, onde a forma seguia a função em alinhamento com a cosmologia hindu. As linhas verticais das torres simbolizavam o Monte Meru cósmico, o centro do universo na crença hindu, enquanto os santuários internos abrigavam lingas ou divindades que representavam a presença e o poder divinos.

Do ponto de vista da engenharia, Mỹ Sơn se destaca pela construção em tijolos sem argamassa, técnica ainda não totalmente compreendida pela ciência moderna. Os tijolos. excepcionalmente duros, lisos e de formato preciso, foram assentados sem argamassa visível, mas permaneceram intactos durante séculos. As juntas perfeitas e as superfícies polidas sugerem uma combinação de ligação térmica avançada e tratamentos adesivos orgânicos, tornando as estruturas resistentes ao tempo e ao clima.

Culturalmente, a arquitetura de Mỹ Sơn incorpora as profundas conexões entre Champa e as civilizações indianas através de tradições religiosas e artísticas compartilhadas. Também revela como o Cham adaptou essas influências numa expressão local distinta, misturando elementos hindus e, mais tarde, budistas. Como tal, os templos de Mỹ Sơn são muito mais do que relíquias históricas, são eloquentes testemunhos de pedra de uma sociedade onde o brilho da engenharia, a devoção espiritual e a síntese cultural floresceram em harmonia.

O que se sabe sobre a técnica misteriosa usada em meu filho

Material: tijolos Cham queimados

Os templos eram feitos de tijolos laranja-avermelhados finamente trabalhados, cozidos em altas temperaturas. Esses tijolos são:

• Excepcionalmente duro e durável.

• Altamente poroso, o que os ajudou a absorver os agentes de ligação.

• Mais liso e com melhor acabamento do que a maioria dos tijolos da mesma época (séculos VII a XIII).

Nenhuma argamassa visível

O que mais chama a atenção é que não aparece nenhuma argamassa visível entre os tijolos. Ao contrário da alvenaria ocidental, não há enchimento de cal, cimento ou argila. No entanto, os tijolos estão firmemente unidos com uma precisão fina.

Superfícies de tijolo polido

Depois que os tijolos foram montados, os construtores Cham poliram as paredes do templo, dando-lhes uma aparência quase monolítica. Em alguns casos, as paredes parecem ter sido esculpidas em um único bloco.

Adesivo ou tratamento desconhecido

Estudos utilizando técnicas modernas como fluorescência de raios X, espectroscopia infravermelha e análise SEM (microscopia eletrônica de varredura) revelaram:

• Um possível composto orgânico ou substância semelhante a resina pode ter sido usado como adesivo ou revestimento.

• O agente de ligação pode ter sido aplicado após a colocação dos tijolos, penetrando e fundindo as juntas ao longo do tempo.

• Alguns pesquisadores acreditam que os tijolos foram colocados secos e depois “soldados” usando altas temperaturas e resina de árvore ou produtos químicos à base de plantas.

Desafios da Restauração

Os esforços modernos para restaurar os templos de Mỹ Sơn usando cimento ou argamassa moderna falharam frequentemente. Esses materiais:

• Não adira também.

• Causa rachaduras ou retenção de água.

• Pode ser visivelmente inconsistente com a aparência original sem costura.

Como resultado, as equipes de restauração contemporâneas tentam agora replicar o método original usando queima especializada de tijolos e técnicas tradicionais de Cham, com os conservadores indianos e italianos fazendo o maior progresso nos últimos anos.

Teorias sobre a técnica secreta

• Teoria da Resina Orgânica
  Os construtores Cham usaram um adesivo à base de plantas, possivelmente derivado de seiva de árvore ou borracha natural, aplicado durante ou após a construção.

• Empilhamento a seco + polimento
  Os tijolos foram assentados sem argamassa, mas o calor, a pressão e o polimento fundiram-nos ao longo do tempo, auxiliados pelo alto teor de óxido de ferro dos tijolos.

• Ligação climática natural
  Alguns especulam que os tijolos foram ligados quimicamente através de séculos de umidade e oxidação, o que significaria que os templos literalmente ficaram mais fortes com o tempo.

O que é um Kalan?

Na arquitetura Cham, o ‘kalan’ é o santuário central de um complexo de templos. É tipicamente uma torre de tijolos que abriga a estátua da divindade principal, muitas vezes um linga (simbolizando Shiva), já que o reino Champa era predominantemente Shaivita Hindu (adoração Shaivita de Shiva).

O que são Lingas?

Você verá várias pedras arredondadas em Meu Filho: essas são linga (singular: lingam).

Aqui está o que você precisa saber sobre eles:

• Símbolo de Shiva: O lingam é uma representação anicônica (não figurativa) da divindade hindu Shiva, um dos deuses mais proeminentes do panteão hindu. Embora Shiva seja frequentemente representado em forma humana, o lingam é sua representação mais comum e central nos templos.

• Significado: A palavra ‘lingam’ em sânscrito significa ‘sinal’ ou ‘símbolo’. Representa o poder criativo e gerador de Shiva e a realidade última que está além da forma. Não é apenas um símbolo fálico, embora às vezes tenha sido interpretado dessa forma. Seu significado mais profundo diz respeito à energia cósmica, a fonte de toda existência, criação, preservação e dissolução.

• Lingam e Yoni: A ‘pedra arredondada’ que você vê é normalmente a parte cilíndrica superior do lingam. Quase sempre repousa sobre uma base plana em forma de disco chamada yoni (ou pitha). A yoni tem um bico que permite que as oferendas (como água, leite ou flores) derramadas sobre o lingam sejam drenadas. Juntos, o lingam e a yoni simbolizam a união dos princípios masculino e feminino (Shiva e sua consorte Shakti/Parvati), representando a totalidade da criação e o equilíbrio harmonioso do universo.

• Central para Adoração: Nos templos Shaivitas (templos dedicados a Shiva), o lingam-yoni é o principal objeto de adoração, colocado no santuário mais interno (garbhagriha). Os devotos oferecem várias substâncias e orações como forma de se conectar com a energia divina de Shiva.

• Variações: Lingams podem variar em tamanho e material (pedra, metal, madeira, etc.). Alguns são muito simples, enquanto outros podem ter rostos de Shiva esculpidos neles (conhecidos como Mukhalingams). Existem também lingams “auto-manifestados” (svayambhu), que são formações rochosas naturais que se acredita terem surgido por conta própria e são consideradas especialmente sagradas.

Qual é o estilo My Son A1?

O estilo My Son A1 refere-se a um estilo arquitetônico e artístico distinto desenvolvido nos séculos IX a X no Santuário My Son, um dos principais locais religiosos Cham no centro do Vietnã. Este estilo está associado de forma mais proeminente ao Grupo A1, que é o primeiro e um dos complexos mais significativos do My Son.

Principais recursos do estilo My Son A1

Características arquitetônicas:

• Torres altas e verticais: As estruturas neste estilo são altas e delgadas, com ênfase vertical, refletindo o foco Cham na arquitetura do templo de alcance ascendente.

• Planos Quadrados ou Retangulares: Os santuários principais (kalan) são tipicamente de formato quadrado ou retangular, muitas vezes com um altar central distinto ou linga.

• Alvenaria: Os edifícios foram construídos com tijolos cozidos, marca registrada da arquitetura Cham, assentados com técnica sem argamassa. Os tijolos eram frequentemente ajustados com precisão para criar paredes contínuas.

• Pilastras e Elementos Decorativos: Pilastras (colunas decorativas verticais) são comuns, juntamente com outros detalhes decorativos como portas falsas, colunas de canto e relevos escultóricos.

Características esculturais:

• Divindades e Iconografia: O estilo A1 geralmente apresenta imagens Shaivitas, como representações de Shiva, Ganesha e outras divindades hindus. São comumente encontrados em relevos esculturais ou como parte de adornos arquitetônicos.

• Esculturas Intrincadas: Embora não sejam tão ornamentados quanto os estilos posteriores, as esculturas em My Son A1 ainda apresentam elaborados motivos florais, padrões geométricos e cenas narrativas da mitologia hindu.

Contexto Religioso

• Shaivismo: O estilo My Son A1 está associado ao Shaivismo – a adoração de Shiva. Muitos dos templos neste estilo foram construídos para abrigar um linga ou para outros rituais Shaivitas.

• Transição da influência hindu para a budista: Embora o estilo A1 tenha foco principalmente no hinduísmo, ele mostra os primeiros sinais da transição que ocorreria mais tarde na cultura Cham, com influências sutis do budismo emergindo em fases posteriores.

Influência Cultural

• O estilo My Son A1 está enraizado na ascensão inicial do Reino Champa ao poder, durante uma época em que a cultura Cham era altamente influenciada pelas tradições arquitetônicas da Índia e do Sudeste Asiático, bem como pelos designs Khmer.

• A utilização do tijolo e de certos elementos estruturais como portas falsas e colunas decorativas também estiveram presentes nos templos Khmer e indianos, influenciando a estética e a funcionalidade dos edifícios deste estilo.

Exemplos notáveis ​​em meu filho

• A1 Kalan: Principal santuário do Grupo A, conhecido pelo seu tamanho imponente e desenho altamente simbólico. Já foi a maior e mais alta estrutura do My Son.

• Santuários Menores (A8–A13): Estes edifícios também reflectem as características do estilo A1, mas em menor escala. Alguns são dedicados a divindades menores ou têm funções funcionais, como salões rituais e portais.

O estilo My Son A1 é, portanto, fundamental para o desenvolvimento arquitetônico geral do Santuário My Son, marcando uma fase chave na história religiosa e arquitetônica Cham antes de estilos posteriores como Dong Duong e Bình Định surgiu.

Qual é o estilo Dong Duong?

O estilo Dong Duong é uma fase distinta e influente da arte e arquitetura Cham que se desenvolveu no centro do Vietnã durante o final do século IX ao início do século X. Estava centrado em torno do Mosteiro Dong Duong, que agora está quase todo em ruínas e fica a cerca de 23 km a sudeste de My Son. O estilo leva o nome deste importante complexo budista Mahayana, que foi encomendado pelo rei Indravarman II por volta de 875 dC.

Antes do estilo Dong Duong totalmente desenvolvido surgir no centro do Vietnã, houve uma fase arquitetônica anterior, agora conhecida como estilo de transição Dong Duong, que floresceu aproximadamente entre 800 e 875 dC. Este estilo de transição marcou um período de inovação e experimentação, à medida que os construtores Cham começaram a se afastar do estilo Mỹ Sơn A1 mais refinado e ornamentado do século VIII. Caracterizava-se por formas mais simples e estruturas mais compactas, refletindo tanto a evolução das ideias religiosas quanto das técnicas arquitetônicas.
Por volta de 875 dC, sob o reinado do rei Indravarman II, esta fase de transição deu lugar ao estilo Dong Duong totalmente desenvolvido. Este novo estilo estava diretamente ligado à fundação do Mosteiro Dong Duong, um importante centro budista Mahayana, e representava uma forma madura e sofisticada de arquitetura e escultura religiosa Cham. O estilo Dong Duong manteve algumas características do período de transição, mas expandiu-as, resultando em edifícios mais altos e expressivos e imagens religiosas altamente dinâmicas, especialmente budistas.

Contexto histórico

• Rei Indravarman II (r. c. 875-893) mudou o foco religioso de Champa do Shaivismo (adoração a Shiva) para o Budismo Mahayana.

• Ele fundou um mosteiro budista real em Dong Duong, tornando-o o coração espiritual e político do reino.

• Embora muitos templos Cham anteriores fossem hindus, especialmente Shaivitas, o estilo Dong Duong representa um renascimento budista combinado com a iconografia hindu existente.

Principais recursos do Dong Duong Transitório Estilo (aprox. 800–875AD)

Arquitetura

• Formulários simplificados: As estruturas eram mais compactas e pesadas, com ornamentação mínima em comparação com os estilos anteriores.

• Solidez geométrica: Ênfase em formas geométricas limpas, em vez de decoração escultural detalhada.

• Torres baixas e robustas: As torres eram mais curtas e tinham menos ênfase vertical, focando mais na solidez funcional do que na elevação simbólica.

Escultura e Iconografia

• Motivos religiosos híbridos: Templos e esculturas mostravam uma mistura de temas hindus (especialmente shaivitas) e budistas emergentes.

• Figuras simplificadas: As esculturas eram mais abstratas e menos expressivas, com traços fisionômicos mais amplos e poses estáticas.

• Menos ênfase narrativa: Os painéis em relevo, quando presentes, eram mais simples e apresentavam menos figuras.

Técnicas de Construção

• Uso de tijolo: Confiança contínua em tijolos bem cozidos colocados sem argamassa.

• Menos integração da escultura: A ornamentação era mais limitada e menos integrada à arquitetura do que em períodos posteriores.

Principais características do estilo Dong Duong (aprox. 875–925AD)

Arquitetura

• Construção maciça e sólida: Os edifícios de estilo Dong Duong têm uma sensação mais pesada e monumental do que os estilos anteriores.

• Formas geométricas simplificadas: Dominam elementos estruturais fortes como pilastras e cornijas, mas agora com maior profundidade decorativa.

• Varandas profundas e mandapas longas e retangulares: Os salões rituais eram frequentemente alongados com portas maciças e paredes grossas.

• Arenito e tijolo: Utilização de ambos os materiais, muitas vezes com arenito reservado para elementos decorativos como portas e vergas.

Escultura e Iconografia

• Divindades budistas dominam: Avalokiteshvara, Prajnaparamita e Lokesvara aparecem ao lado de figuras Shaivitas.

• Padrões de vermiculação: Linhas em baixo relevo em forma de minhoca decoram pedestais e molduras.

• Faces largas e formas simplificadas: As esculturas tornam-se mais meditativas e estilizadas, com poses dinâmicas e expressão espiritual.

• Relevos narrativos: Frisos e painéis retratam histórias budistas e hindus com um estilo mais abstrato e expressivo.

Técnicas de Construção

• Alvenaria sem argamassa: Tijolos assentados com precisão esculpidos após a montagem para detalhes perfeitos.

• Ornamentação integrada: Os elementos decorativos combinam mais com as formas estruturais.

Estilo Dong Duong vs. Estilo de transição Dong Duong: principais diferenças

Importância e Legado

• O estilo Dong Duong representa o auge da influência budista Mahayana em Champa antes do reino retornar ao culto predominantemente Shaivita.

• Teve um impacto duradouro na escultura e arquitetura Cham subsequentes, particularmente nos estilos de transição vistos em My Son.

  Grupo	Estilo	Período
  UM	Estilo Parcialmente Dong Duong	Misto (cerca do século IX)
  B	Estilo Mỹ Sơn A1	7º-8º c.
  C	Estilo de Transição Dong Duong	Final do século VIII ao início do século IX.
  D	Estilo de Transição Dong Duong	Início do século IX.
  E	Estilo Dong Duong	Final do século IX ao início do século X.
  F	Estilo Dong Duong	Final do século IX ao início do século X.
  G	Estilo de Transição Dong Duong	Final do século VIII ao início do século IX.

• Grande parte do mosteiro Dong Duong foi destruído ou saqueado durante o período colonial, mas seus fragmentos sobreviventes (agora no Museu de Escultura Cham de Da Nang e em outros lugares) permanecem entre os melhores exemplos da arte budista do sudeste asiático.

Qual é o estilo Bình Định?

Contexto histórico

• Desenvolvido durante os séculos 11 a 13, quando o centro religioso e político de Champa mudou de My Son para a região de Vijaya (moderna província de Bình Định).

• Reflete a fase madura da arquitetura Cham, e alguns consideram-no um estilo clássico tardio.

• Embora Meu Filho continuasse a ver atividades de construção limitadas a construção em grande escala do templo anterior Mỹ Sơn A1 e Períodos Dong Duong havia concluído em grande parte.

Recursos arquitetônicos

• Torres compactas e sólidas: Em comparação com as torres mais altas e ornamentadas de períodos anteriores, as torres do estilo Bình Định são mais curtas e mais achatadas, com uma sensação mais robusta de fortaleza.

• Paredes mais espessas e perfis verticais mais resistentes, muitas vezes com cantos pronunciados e projeções mínimas.

• Decoração simplificada: A ornamentação fica mais contida. Você pode encontrar pilastras e portas falsas ocasionais, mas sem as ricas camadas esculturais das fases anteriores.

• Foco na durabilidade: Este período enfatiza o domínio técnico e a longevidade em vez de floreios ornamentados.

Características Escultóricas

• Os números são menos expressivos: As esculturas apresentam posturas rígidas e simétricas, com tom formal, muitas vezes impessoal.

• Menos imagens budistas: Um retorno a um foco religioso mais shaivista, embora ainda apareçam motivos budistas ocasionais.

• Frisos narrativos reduzidos: Ao contrário de Dong Duong, os templos de Bình Định geralmente carecem de painéis narrativos complexos.

H1 e a influência de Bình Định

Embora localizado em My Son, o coração espiritual de Champa, acredita-se que H1 no Grupo H tenha sido construído entre os séculos 11 e 12, uma época em que o papel de Meu Filho havia diminuído e estilos mais novos como Bình Định estavam começando a se espalhar para o sul.

Aqui está como H1 reflete as tendências do estilo Bình Định:

O que significa que H1 não representa um monumento Bình Định totalmente desenvolvido, mas a sua forma, layout e simplicidade fazem dele um reflexo inicial ou regional desse estilo - evidência de que My Son ainda estava modestamente activo enquanto as tendências arquitectónicas evoluíam noutros locais.

Quais são os diferentes estilos arquitetônicos em meu filho?

Aqui está uma comparação do estilo My Son A1 com o estilo Dong Duong, estilo de transição Dong Duong e estilo Bình Định. Isto deve ajudar a destacar a evolução da arquitetura Cham dos séculos IX a XIII e dar-lhe uma compreensão mais clara das mudanças estilísticas em My Son.

Estilo My Son A1 (séculos IX-X)

Recursos arquitetônicos

• Torres verticais, esbeltas, de planta quadrada ou retangular.

• Paredes grossas de tijolos, muitas vezes assentadas com técnica sem argamassa.

• Pilastras simples, mas elegantes, portas falsas e colunas de canto.

• Relevos esculturais básicos, com foco em divindades Shaivitas como Shiva e Ganesha.

• Menos ornamentado em comparação com estilos posteriores, mas ainda apresentando padrões geométricos e motivos florais.

Funcionalidade

Principalmente Shaivite, dedicado à adoração de Shiva, com templos geralmente projetados em torno de um linga (símbolo fálico de Shiva).

Contexto Cultural

Reflete a fase inicial do Reino Champa, influenciado pela arquitetura indiana e Khmer. Também marca o auge da adoração Shaivita antes que o Budismo começasse a influenciar a cultura Cham.

Estilo Dong Duong (final do século IX ao início do século X)

Recursos arquitetônicos

• Construção mais pesada e monumental em comparação com o estilo A1. Os edifícios têm uma sensação mais sólida e semelhante a uma fortaleza.

• Formas geométricas simplificadas com entalhes exteriores menos ornamentados, com destaque para elementos estruturais como pilastras e cornijas.

• Varandas profundas e mandapas (salões rituais) longos e retangulares, muitas vezes com portas enormes e paredes grossas.

• Uso de arenito e tijolo - com arenito reservado para elementos decorativos importantes, como portas e lintéis.

Características esculturais

• Dominado pela iconografia budista: Avalokiteshvara, Prajnaparamita e outros Bodhisattvas aparecem ao lado de divindades Shaivitas.

• Os motivos decorativos incluem padrões de vermiculação (linhas semelhantes a vermes em baixo relevo) e formas simplificadas e arredondadas.

• De natureza mais abstrata e meditativa, com menos dinamismo em comparação com a arte Cham anterior.

Contexto Cultural

Representa o renascimento budista durante o reinado do rei Indravarman II, que mudou o foco religioso de Champa do Shaivismo para o Budismo Mahayana.

Estilo de transição Dong Duong (final do século VIII ao início do século IX)

Recursos arquitetônicos

• De natureza transitória, unindo o estilo anterior My Son A1 e o estilo Dong Duong posterior.

• Um pouco mais ornamentado e vertical em comparação com o estilo A1, mas não tão monumental quanto os templos posteriores de Dong Duong.

• Pilastras e colunas permanecem, mas com mais ênfase em detalhes intrincados em portas e arcos.

• Torres menores e mais compactas em comparação com as estruturas maiores do estilo Dong Duong.

Características esculturais

• A influência budista começa a aparecer, mas a iconografia Shaivita ainda domina.

• Padrões de vermiculação e os primeiros sinais da iconografia budista, como os Bodhisattvas, começam a surgir.

• As esculturas são menos abstratas e mais dinâmicas do que no estilo Dong Duong completo.

Contexto Cultural

Este estilo marca o período de transição quando Champa mudou de seu foco inicial Shaivite para o Budismo Mahayana, com influências de Dong Duong lentamente se infiltrando na arquitetura Cham.

Estilo Bình Định (séculos 11 a 13)

Recursos arquitetônicos

• Estruturas mais curtas e atarracadas em comparação com os estilos anteriores, com uma aparência mais robusta e semelhante a uma fortaleza.

• Paredes mais espessas e formas simplificadas com cantos pronunciados e projeções mínimas.

• Decoração reduzida: A ornamentação fica mais contida, com alvenaria simplificada e esculturas mínimas.

• O uso de tijolos continua, mas muitas vezes com um acabamento mais áspero em comparação com designs anteriores mais polidos.

Características esculturais

• As esculturas são simplificadas, muitas vezes com menos dinamismo e menos expressão em comparação com fases anteriores.

• O foco está menos em figuras complexas e mais em motivos simbólicos.

• A influência shaivita retorna com força total, com foco em Shiva e nos reis deificados, embora as influências budistas ainda possam estar presentes.

Contexto Cultural

O estilo Bình Định desenvolveu-se quando Champa entrou em sua fase posterior, com um retorno ao Shaivismo e uma abordagem mais utilitária e semelhante a uma fortaleza na arquitetura do templo. Este estilo também é influenciado pela ascensão de Vijaya como a nova capital de Champa.

Comparação dos diferentes estilos arquitetônicos em meu filho

Quem é a Deusa Lakshmi?

A deusa Lakshmi é uma das divindades mais amadas e amplamente adoradas no hinduísmo. Ela é conhecida principalmente como a deusa da riqueza, fortuna, prosperidade e abundância, tanto material quanto espiritual.

Aqui está uma visão geral detalhada de quem ela é:

• Consorte de Vishnu: Lakshmi é a consorte divina e Shakti (energia/poder divino) do Senhor Vishnu, o deus preservador da trindade hindu. Ela é frequentemente retratada acompanhando-o, sentada em um lótus ou emergindo de um lótus.

• Origem: De acordo com a mitologia hindu, Lakshmi emergiu do Samudra Manthan (a agitação do oceano cósmico) junto com outros seres divinos e tesouros. Ela escolheu Vishnu como seu consorte eterno.

• Simbolismo

  • Lótus: Ela é consistentemente associada à flor de lótus, simbolizando pureza, beleza, poder espiritual e fertilidade. Ela é frequentemente chamada de ‘Padma’ (lótus) ou ‘Kamala’ (lótus).

  • Elefantes: Ela é frequentemente retratada com dois elefantes banhando-a com água, simbolizando chuva, fertilidade e prosperidade. Esta imagem é conhecida como ‘Gaja Lakshmi’.

  • Moedas de Ouro: Muitas vezes fluem moedas de ouro de sua mão, representando riqueza material e prosperidade financeira.

  • Abundância: Sua iconografia geralmente inclui vários símbolos auspiciosos que denotam abundância e bem-estar.

• Atributos: Ela é tipicamente retratada como uma bela mulher de pele dourada, sentada ou em pé sobre um lótus, segurando um botão de lótus na mão direita e muitas vezes com moedas de ouro fluindo da mão esquerda. Ela usa roupas vermelhas ou douradas e é adornada com joias.

• Aspectos da prosperidade: Embora comumente associado ao dinheiro, o conceito de “riqueza” de Lakshmi é mais amplo. Abrange:

  • Riqueza material: Dinheiro, bens, comida, conforto.

  • Riqueza espiritual: Paz interior, conhecimento, sabedoria, contentamento.

  • Boa sorte: Sucesso, bem-estar, saúde, bons relacionamentos.

  • Abundância em todas as formas de vida.

• Adorar: Lakshmi é adorada por milhões de hindus, principalmente durante o festival de Diwali (Deepavali), o festival das luzes, onde ela é invocada para prosperidade e bem-estar no próximo ano. Muitas casas e empresas têm santuários dedicados a ela.

• Variações Regionais: Embora seus atributos principais permaneçam consistentes, ela é adorada sob vários nomes e em diferentes tradições regionais em toda a Índia e no Sudeste Asiático (incluindo reinos históricos Cham que foram influenciados pelo Hinduísmo).

No contexto dos templos Cham em My Son, encontrar uma escultura de Lakshmi, mesmo que fragmentada, é significativo porque destaca a forte influência do Hinduísmo (especificamente o Vaishnavismo, a adoração de Vishnu, ao lado do Shaivismo, a adoração de Shiva) nas práticas religiosas e na iconografia do reino Cham. A presença de Lakshmi invocaria suas bênçãos de prosperidade e bem-estar para o reino e seus governantes.

Show de dança Cham: um destaque cultural no My Son

Uma visita a Mỹ Sơn não está completa sem assistir à tradicional apresentação de dança Cham, uma experiência cultural vibrante incluída no seu ingresso. Os shows são realizados diariamente, normalmente às 9h45, 10h30, 11h00 e novamente à tarde às 14h00, 14h30 e 15h00.
Essas apresentações acontecem em um palco ao ar livre próximo ao centro de visitantes principal (no principal local histórico de My Son, não na bilheteria) e apresentam dançarinos fantasiados reencenando lendas Cham por meio de movimentos graciosos e música tradicional hipnótica.
O destaque é a dança Apsara, inspirada nas ninfas celestiais hindus. Para fotógrafos e amantes da cultura, é uma parte memorável da visita.
Como mencionado anteriormente, o espetáculo de dança tradicional Cham é bastante semelhante, mas mais curto, ao que você pode ter visto no Hoi An Casa de Performance de Arte Tradicional.

Explorando as ruínas de Mỹ Sơn

O site é dividido em grupos temáticos denominados A, B, C e assim por diante, cada um com seu próprio estilo e significado histórico. Esses grupos agrupam templos de idade e estilo arquitetônico semelhantes.

As estruturas mais bem preservadas e impressionantes são encontradas em Grupo B e Grupo C, onde você pode explorar ruínas atmosféricas emolduradas por cenários de selva. Grupo A apresenta torres imponentes que já foram cobertas por ornamentação dourada.
Placas de interpretação ao redor das ruínas oferecem informações históricas em inglês e vietnamita, embora contratar um guia local possa aprofundar sua compreensão.
Cada grupo reflete uma fase única de Arquitetura Champa, desde os primeiros pedestais E1 e alvenaria Hoa Lai até esculturas refinadas A1 e minimalismo Binh Định.

Aqui estão mais detalhes sobre os diferentes grupos:

• Grupo A – O Santuário Central
• Grupo B – O Coração Ritual
• Grupo C – O Santuário Oriental
• Grupo D – Complexo Processional
• Grupo E – As Fundações Antigas
• Grupo F – A Zona de Transição
• Grupo G – O Retiro no Topo da Colina
• Grupo H – O Santuário Isolado

Grupo A – O Santuário Central

Esta é a seção principal e mais restaurada. Ele contém várias torres kalan de tijolos vermelhos dedicadas a Shiva, com uma torre de portão proeminente (gopura) e um salão de adoração frontal (mandapa). Essas estruturas apresentam elegantes esculturas em tijolos e refletem o auge da conquista arquitetônica de Cham.

O que você pode ver no Grupo A?

• A1 Kalan: Outrora a torre mais alta e impressionante, emblemática dos séculos IX e X Estilo arquitetônico Meu Filho A1. Foi destruído por um bombardeio em 1969, agora em ruínas, mas os esboços históricos de Henri Parmentier ajudam a reconstruir sua antiga glória.

• A2–A7 – Santuários Subsidiários e Estruturas Rituais: Restos fragmentários de pequenos santuários, mandapas ou plataformas em torno da A1. Provavelmente usado para oferendas, divindades secundárias ou fluxo cerimonial dentro do complexo do Grupo A.

• A8 - Gopura (torre do portão) com Mandapa Halls: Servido como entrada cerimonial. Decorado com apsaras, elefantes e esculturas refinadas típicas do estilo A1, conduzindo ao complexo do santuário.

• A9–A13 Torres Menores: Inclui gopuras, mandapas e espaços rituais. Construídos no estilo Mỹ Sơn A1, eles refletem alvenaria refinada e funções sagradas de Shaivite, e não influência budista.

• A10: Santuário de tijolos com pedestal de arenito linga-yoni. Decorado com entalhes sacerdotais e padrões de vermiculação, apresenta Estilo Dong Duong influência, não totalmente no estilo Dong Duong.

• A12–A13: Santuários de tijolos com início Recursos de transição Dong Duong. Notável pelos elementos decorativos de arenito e possível sobreposição iconográfica budista-hindu.

Ir para o Grupo B

A1 Kalan – A obra-prima perdida do meu filho

A1 Kalan é sem dúvida a estrutura mais significativa e mais trágica do Santuário My Son.

Significado histórico e grandeza original

• Pináculo da Arquitetura Cham: A1 foi considerada a estrutura mais alta e arquitetonicamente refinada de todo o complexo My Son. Suas proporções majestosas, estilo antigo e riqueza de decoração o diferenciam.

• 'Meu filho estilo A1': Tal foi a sua influência e beleza que deu nome a todo um período estilístico da arte Cham, o estilo My Son A1 do século X. Muitos outros templos sobreviventes em My Son, incluindo o B5 Kosagrha, relativamente bem preservado, pertencem a este período estilístico, elogiado por suas esculturas leves, graciosas e elegantes.

• Dedicação a Sambhubhadresvara: Embora a divindade Sambhubhadresvara tenha sido homenageada pela primeira vez no século VII pelo Rei Sambhuvarman, o próprio templo A1 foi construído mais tarde, por volta do século X. Pode ter sido rededicado a esta divindade composta, formada a partir do nome do rei e do termo Ishvara (senhor), comumente usado para se referir a Shiva. Inscrições nas estelas celebravam Sambhubhadresvara como o criador do mundo e destruidor do pecado.

• Santuário Central (Kalan): Como outros kalans, A1 abrigava a divindade principal do Grupo A. Provavelmente continha um altar yoni-lingam em seu centro para a adoração de Shiva. Restos deste altar e de uma yoni foram encontrados entre as ruínas.

• Entradas exclusivas: A1 era o único entre os santuários Cham por ter duas portas, uma voltada para o leste, em direção ao sol nascente e às divindades hindus, e outra voltada para o oeste, em direção aos Grupos B, C e D, que se acredita serem os cemitérios dos reis ancestrais.

• Templos Subsidiários: A base da A1 era cercada por seis templos menores (A2–A7), provavelmente dedicado aos deuses das oito direções. Este arranjo enfatizou a centralidade de A1 tanto em termos espaciais quanto simbólicos.

Destruição e Estado Atual

• Devastação na Guerra do Vietnã: A1 foi quase completamente destruída pelo bombardeio aéreo dos EUA em agosto de 1969, durante a Guerra do Vietnã, quando My Son foi usado como base vietcongue.

• 'Finalização' intencional: Relatos locais sugerem que depois de sobreviver a vários bombardeios, A1 foi finalmente derrubado por uma equipe de sapadores enviada por helicóptero.

• Ícone de Perda: A destruição da A1 foi considerada uma catástrofe cultural. O renomado estudioso de arte Cham, Philippe Stern, teria escrito uma carta de protesto ao presidente dos EUA, Richard Nixon, após sua destruição.

• Restos atuais: Hoje, pouco resta além de suas fundações e de uma pilha de tijolos desabados. No entanto, ainda são visíveis elementos da alvenaria precisa, típica do estilo A1 do século X. O layout e os restos de seus templos subsidiários também são discerníveis.

De volta ao Grupo A

A2–A7 – Estruturas Subsidiárias de Apoio ao Santuário A1

Embora menores e muitas vezes esquecidos, os edifícios A2 a A7, embora menos imponentes visualmente do que A1, foram cuidadosamente organizados para criar um complexo sagrado coeso em torno do monumental edifício. A1 Kalan. Eles ajudaram a organizar o movimento ritual, apoiaram práticas devocionais secundárias e podem ter abrigado funções cerimoniais importantes. A sua construção no Estilo Meu Filho A1 os coloca diretamente na era de ouro arquitetônica da construção do templo Cham em My Son.

A2 – Santuário ou Plataforma Subsidiária

• Função: Provavelmente um pequeno santuário ou plataforma ritual, possivelmente usado para oferendas individuais ou para abrigar divindades menores.

• Arquitetura: Fundações de tijolo sobre base elevada. Nenhuma escultura elaborada sobreviveu, sugerindo um papel utilitário ou votivo.

• Estilo e Data: Pertence ao estilo My Son A1 (final do século IX-X), construído em alinhamento com o santuário principal.

A3 – Plataforma Ritual ou Espaço de Oferenda

• Função: Possivelmente usado para oferendas rituais, procissões ou abluções. A sua localização sugere que complementava o fluxo cerimonial em torno da A1.

• Arquitetura: Subestrutura parcial de tijolo permanece; a orientação sugere um espaço aberto, talvez sem telhado.

• Estilo e Data: Provavelmente coevo com A1, construído com colagem de tijolos refinados característicos do período My Son A1.

A4 – Pavilhão ou Fundação Mandapa

• Função: pode ter servido como um pequeno pavilhão de descanso ou reunião - talvez um lugar para sacerdotes ou devotos fazerem uma pausa antes de entrar no santuário central.

• Arquitetura: Muito fragmentário; o layout sugere uma pegada retangular com possível superestrutura de madeira.

• Estilo e Data: Construído na fase A1; provavelmente menos formal do que os edifícios rituais principais, mas parte do complexo planejado.

A5 – Gopura ou Marcador de Entrada

• Função: Posicionado ao longo de um eixo de aproximação, pode ter funcionado como portão ou estrutura de soleira, demarcando o recinto ritual.

• Arquitetura: Quase totalmente destruído, mas restos de um layout semelhante a uma passagem apoiam a interpretação como um gopura menor.

• Estilo e Data: Segue as convenções My Son A1, provavelmente construídas para regular o movimento cerimonial na zona interna de A1.

A6 – Sala Ritual ou Pequena Mandapa

• Função: Possivelmente usado para oferendas preliminares ou rituais de transição antes de entrar no santuário.

• Arquitetura: Base retangular e restos parciais de parede sugerem espaço coberto para preparação ritual.

• Estilo e Data: Construída com a mesma alvenaria requintada do período de pico do Grupo A, alinhada com o eixo da A1.

A7 – Santuário ou Plataforma Auxiliar

• Função: Provavelmente usado para fins devocionais, servindo como altar secundário ou como estrutura dedicada a uma divindade atendente.

• Arquitetura: Escala modesta, com vestígios de fundação de tijolo e possivelmente pedestal.

• Estilo e Data: Corresponde à fase estilística A1, construída para completar o layout sagrado do Grupo A.

De volta ao Grupo A

A8 - Gopura (torre do portão)

A Gopura (torre do portão) do Grupo A marcava a entrada cerimonial do complexo do templo.

Localização e Função

• Posicionado na fronteira leste, o Gopura serviu como entrada ritual principal para o Grupo A.

• Funcionou como um limiar simbólico, demarcando o espaço sagrado do mundo secular.

Arquitetura e Estilo

• Construída no estilo My Son A1, apresentava uma estrutura em forma de torre com passagem central.

• Embora menores que as gopuras do sul da Índia, os exemplares Cham eram proporcionalmente significativos e finamente decorados.

• Provavelmente incluía esculturas em arenito de divindades guardiãs (dvarapalas), seres celestiais e motivos mitológicos.

Destruição e Legado

• O Gopura foi fortemente danificado durante a Guerra do Vietnã.

• Os seus vestígios fundacionais e a documentação da EFEO confirmam o seu papel original e importância no movimento ritual dentro do santuário.

Mesmo em ruínas, o Gopura exemplifica o sofisticado planeamento espacial da arquitectura do templo Cham, preparando os devotos para a sua viagem espiritual ao coração do santuário.

De volta ao Grupo A

A9–A13 – Estruturas Menores com Funções de Apoio

Embora My Son seja conhecido por estruturas monumentais como A1 Kalan, as torres e salões menores, como A8 a A13, são vitais para a compreensão de toda a vida arquitetônica e religiosa do Grupo A.

Função e Propósito

Estruturas Auxiliares: Estes não eram santuários por direito próprio, mas desempenhavam papéis de apoio ao kalan central.

Usos potenciais

• Santuários para Divindades Menores: Eles podem ter abrigado altares ou estátuas dedicadas a figuras associadas a Shiva.

• Mandapas ou Pavilhões: Algumas estruturas podem ter sido usadas para reuniões rituais ou oferendas.

• Armazenamento (semelhante a Kosagrha): Embora B5 seja um kosagrha conhecido, alguns edifícios menores podem ter armazenados objetos rituais.

• Pequenas Gopuras ou Portais: Estes podem ter acesso controlado a áreas fechadas dentro do complexo.

Estilo arquitetônico e datação

• Tal como A1, estas estruturas pertencem provavelmente ao estilo My Son A1 (século X), marcado pela alvenaria requintada e pela forma elegante.

• Devido ao seu tamanho menor, geralmente apresentavam ornamentação mais simples do que os santuários principais.

Doença

• Estas estruturas eram especialmente vulneráveis ​​durante a guerra e são agora maioritariamente representadas por fundações ou muros baixos.

Contexto dentro do Grupo A

• Dispostas em torno da A1, estas estruturas formavam um complexo sagrado coeso, reforçando a centralidade do santuário principal.

De volta ao Grupo A

A10 – Um Espaço Ritual com Significado Nacional

A Estrutura A10 é especialmente significativa dentro do Grupo A por razões históricas e contemporâneas.

Localização e estilo

• Localizado perto A1, A10 pertence ao Estilo Dong Duong da arquitetura Cham, datada do final do século IX. Este estilo é conhecido por formas robustas e esculturas complexas, originárias de um mosteiro budista em Dong Duong.

Função

• A10 provavelmente serviu como salão ritual ou santuário auxiliar. Era um local de culto e oferendas, apoiando as principais atividades da A1.

Descoberta Arqueológica

• Em 2020-2021, arqueólogos vietnamitas e indianos descobriram um grande pedestal linga-yoni dentro da A10.

• O pedestal, feito de 17 blocos de pedra, mede 2,26 m de altura, 2,58 m de comprimento e 2,58 m de largura. A yoni tem 2,25m de comprimento e 1,69m de largura, e o linga tem 55cm de diâmetro e 57cm de altura.

• É o maior artefato encontrado intacto em My Son e permanece em seu contexto original.

Reconhecimento

• No final de 2021, o pedestal linga-yoni foi declarado Tesouro Nacional do Vietnã devido à sua escala e preservação excepcionais.

Doença

• Embora a superestrutura tenha sido danificada, a base e o pedestal sagrado sobreviveram praticamente intactos.

De volta ao Grupo A

A12–A13 – Santuários e Salões de Apoio

As estruturas A12 e A13 são componentes menos conhecidos do Grupo A, mas contribuíram para a função religiosa do complexo.

Propósito

• Provavelmente usado como santuários menores, salas rituais ou espaços de armazenamento.

• Pode ter feito parte de um recinto interno ou fornecido instalações para preparação ritual.

Estilo e Construção

• Essas estruturas seguiram o Estilo Meu Filho A1, usando alvenaria finamente unida e algumas características esculpidas em arenito.

Doença

• Extensamente danificados, eles agora existem principalmente como fundações parciais ou entulho.

De volta ao Grupo A

Grupo B – O Coração Ritual

O maior e mais complexo aglomerado, o Grupo B, era o espaço cerimonial central de Mỹ Sơn. Inclui o sagrado kosagrha (templo do fogo), a torre de água e vários santuários dispostos para rituais elaborados. As estruturas representam estilo refinado de Dong Duong e poder espiritual dos séculos IX-X.
O Grupo B exibe um layout clássico do templo Cham: um eixo voltado para o leste que vai da gopura (B3) através das mandapas (B2/B4) até o santuário central (B1), com estruturas funcionais como o kosagrha (B5) e o santuário subsidiário (B6) posicionado estrategicamente nas proximidades.

• B1: Santuário principal (kalan) do Grupo B, construído no Estilo Meu Filho A1, final do século IX ao início do século X; santuário central provavelmente dedicado a Shiva.

• B2: Gopura oriental (torre de portal) marcando a entrada cerimonial no complexo sagrado; simbolizando a passagem do espaço ritual externo para o interno.

• B3-B4: Mandapas (salas rituais) para oferendas e preparação; B4 pode representar Ganesha com influência estilística do Estilo de transição Dong Duong período.

• B5 Kosagrha (“templo do fogo”): ‘quartel dos bombeiros’ com telhado de sela, usado para armazenar itens sagrados ou oferendas; apresenta Gajalakshmi e esculturas florais em arenito.

• B6: Estrutura de tijolos provavelmente usada como reservatório cerimonial para purificar o linga ou instrumentos rituais.

• B7–B13: Santuários auxiliares menores, provavelmente dedicados a divindades menores ou funções rituais; formam um perímetro sagrado ao redor do santuário principal.

Ir para o Grupo C

B1 Kalan – O Santuário Central

B1 é o principal kalan (torre do santuário) do Grupo B e um dos santuários mais bem preservados de My Son.

Destaques arquitetônicos e históricos

• Período de construção: Provavelmente construído no final do século IX ou início do século X, B1 representa a maturidade arquitetônica da tradição religiosa Cham.

• Estilo: É construído no Estilo Meu Filho A1, usando tijolos finamente unidos sem argamassa visível. A técnica de colagem de tijolos continua sendo objeto de estudo.

• Layout e Design: B1 é de planta quadrada e escalonada verticalmente, com portal central voltado a nascente. O exterior apresenta pilastras, cornijas e janelas simuladas que criam ênfase vertical.

Função Ritual

• O santuário teria abrigado um altar linga-yoni, simbolizando a presença divina de Shiva.

• Somente sacerdotes e membros da realeza podiam acessar a câmara mais interna para rituais de adoração.

Elementos Decorativos

• Embora muitas esculturas tenham sido perdidas ou desgastadas, os detalhes de arenito sobreviventes incluem dvarapalas (figuras guardiãs) e lintéis com motivos vegetais e mitológicos.

• A torre foi originalmente coroada por uma torre de vários níveis (shikhara) que acentuava o seu eixo espiritual.

De volta ao Grupo B

B2 – O Gopura (Torre do Portão)

B2 funcionou como a porta principal para o recinto do templo do Grupo B.

Estrutura e Simbolismo

• Construído em tijolo e pedra, o B2 apresenta uma passagem em forma de túnel alinhada leste-oeste.

• Marcava o limite ritual, significando a transição para o espaço sagrado.

Notas arquitetônicas

• Embora parcialmente arruinado, o B2 mantém características decorativas de arenito, como vergas esculpidas e imagens de guardiões.

• Sua altura relativamente modesta reflete as normas Cham gopura: proporcional, não imponente.

De volta ao Grupo B

B3 e B4 – Mandapas ou Salas Rituais

Essas estruturas estão alinhadas com B1 e provavelmente funcionavam como mandapas, ou salas rituais, servindo como espaços de transição entre o secular e o sagrado.

Design e recursos

• Ambas são estruturas retangulares de tijolos, posicionadas a leste de B1.

• Seus interiores podem ter sido usados ​​para cânticos, oferendas ou preparação para entrada no santuário.

• As bases dos pilares e soleiras permanecem visíveis, sugerindo interiores com colunas.

Papel ritual

• Esses espaços permitiam que os devotos se reunissem, participassem de cerimônias ou realizassem ritos de purificação.

De volta ao Grupo B

B5 – O Kosagrha (Bombeiros ou Armazém Ritual)

Um dos edifícios auxiliares mais bem preservados e importantes de My Son, o B5 é um exemplo clássico de kosagrha, muitas vezes referido como “quartel dos bombeiros” ou “templo do fogo”.

Função

• B5 não era um santuário primário (kalan) que abrigava uma estátua de uma divindade principal como o lingam de Shiva. Em vez disso, serviu como repositório de livros sagrados e objetos rituais usados ​​em cerimônias.

• Crucialmente, também funcionava como cozinha ou local para preparar oferendas (comida) para as divindades. Essas ofertas seriam então apresentadas nos altares dos santuários principais, como B1.

• Este papel prático e ritual que envolve o fogo dá-lhe o nome de ‘templo do fogo’.

Arquitetura

• B5 se destaca por seu telhado em forma de sela, característico dos kosagrhas da arquitetura Cham. Embora as extremidades curvas possam ter desabado com o tempo, a forma original ainda é reconhecível.

• Ao contrário dos santuários fechados, o B5 possui janelas, necessárias para ventilação durante o cozimento ou rituais de fogo.

• A alvenaria interior é frequentemente citada como original e excepcionalmente bem construída.

Elementos Artísticos

• B5 é conhecido por uma notável escultura do deusa Lakshmi dentro.

• Na parede externa voltada B4, há um baixo-relevo de tijolos de dois elefantes sob uma árvore, com dois pássaros empoleirados acima - uma peça rara e evocativa da arte do templo Cham.

Namoro e condição

• B5 data do século X.

• É considerada uma das estruturas sobreviventes mais completas e icônicas de My Son, tendo resistido melhor ao tempo e aos danos da guerra do que a maioria.

Por que 'Templo do Fogo' ou 'Kosagrha'?

O termo Kosagrha (do sânscrito koṣa-gṛha) significa literalmente “casa do tesouro” ou “armazém”. No contexto Cham, refere-se a uma estrutura usada para:

• Armazenar: Abrigando textos sagrados, instrumentos rituais e objetos de valor associados à adoração no templo.

• Preparação de Oferendas (Rituais de Fogo): Central nos rituais védicos e hindus é o elemento fogo (Agni), que atua como um meio para transmitir oferendas aos deuses. O kosagrha provavelmente abrigava o fogo sacrificial (homa) ou era o local onde as oferendas de alimentos eram preparadas antes de serem apresentadas no santuário.

Assim, 'templo do fogo' é um termo descritivo moderno que enfatiza o ritual do edifício e as funções práticas que envolvem o fogo, tornando-o uma estrutura auxiliar essencial no complexo do templo Cham.

De volta ao Grupo B

B6 – Um Santuário Menor ou Pavilhão

A Estrutura B6 é um pequeno edifício auxiliar localizado próximo ao perímetro do Grupo B.

Função possível

• Provavelmente serviu como um santuário menor, talvez dedicado a uma divindade secundária ou espírito guardião.

• Poderia também ter sido pavilhão ou abrigo de repouso para peregrinos.

Estilo e condição

• Construído em tijolo com design mais simples que o kalan ou kosagrha.

• Fortemente danificado, mas com fundações visíveis.

De volta ao Grupo B

B7-B13 – Santuários Menores

B7 – B13 são estruturas menores que provavelmente eram parte integrante das funções religiosas e cerimoniais do Grupo B, embora os seus propósitos exatos e as divindades que honravam nem sempre sejam especificados.

Estrutura B7

Um santuário menor provavelmente dedicado a uma divindade menor ou espírito guardião, parte das estruturas auxiliares que cercam o Grupo B.

Estrutura B8

Outro pequeno santuário ou pavilhão, potencialmente utilizado para fins rituais ou como área de descanso de peregrinos.

Estrutura B9

Semelhante em tamanho e função ao B7 e B8, possivelmente servindo como um pequeno santuário ou parte integrante do layout do complexo do templo.

Estrutura B10

Provavelmente uma estrutura auxiliar, possivelmente um santuário ou pavilhão, contribuindo para o arranjo cerimonial e espacial do Grupo B.

Estrutura B11

Um santuário menor, possivelmente dedicado a uma divindade ou guardião menor, posicionado para complementar o santuário central e outras estruturas do grupo.

Estrutura B12

Outro santuário ou pavilhão menor, potencialmente parte do contexto ritualístico e arquitetônico mais amplo do Grupo B.

Estrutura B13

Provavelmente um pequeno santuário ou estrutura auxiliar, completando o layout em torno do Grupo B com um possível foco em divindades secundárias ou espaço ritual.

De volta ao Grupo B

Grupo C – O Santuário Oriental

O Grupo C é um dos aglomerados mais compactos, mas historicamente ricos, em My Son. Ele apresenta estruturas dos séculos VIII a X, representando os estilos arquitetônicos Cham iniciais e de transição. O layout inclui um santuário central (C1), edifícios auxiliares funcionais e elementos decorativos que destacam a evolução das práticas religiosas.
O Grupo C segue o layout típico do templo Cham: um eixo voltado para o leste que vai da gopura (C2) através da mandapa (C3) até o santuário principal (C1). Estruturas de apoio como o kosagrha (C4) e a bacia hidrográfica (C6) garantiram que a prática ritual pudesse ser conduzida plenamente, enquanto santuários ou pavilhões menores como o C5 completavam o fluxo cerimonial. A compactação e a clareza de função do grupo tornam-no um exemplo ideal do planejamento religioso Cham inicial.

• C1 Kalan: Principal santuário do Grupo C, provavelmente do século IX, construído no estilo Mỹ Sơn A1. Dedicado a Shiva, com base quadrada e pilastras sobreviventes que marcam a sua importância ritual.

• C2 Gopura (Torre do Portão): Torre oriental do portão de tijolos marcando a entrada sagrada. Passagem central provavelmente flanqueada por figuras guardiãs; simbolizando a transição para o santuário interno do templo.

• C3 Mandapa (Sala de Rituais): Salão ritual retangular utilizado para oferendas e procissões. As fundações indicam desenho aberto, possivelmente com colunas, alinhadas diretamente com o santuário principal.

• C4 Kosagrha ('Templo do Fogo'): Templo de fogo com telhado de sela usado para preparar oferendas e armazenar itens sagrados. Arquitetonicamente semelhante ao B5 do Grupo B; funcionava como uma cozinha ritual.

• Pavilhão C5 ou Santuário Menor: Possivelmente um pequeno santuário ou pavilhão de descanso. Seu propósito exato não é claro, mas contribuiu para o fluxo cerimonial em direção ao templo principal.

• C6 Lagoa Sagrada ou Reservatório: Bacia cerimonial para rituais de purificação – provavelmente usada para limpar o linga ou os devotos antes de entrar no santuário.

Ir para o Grupo D

C1 – O Santuário Principal (Kalan)

Função e Significado

C1 é o kalan central (santuário principal) do Grupo C e serviu como o coração espiritual do grupo. Como outros kalans em My Son, ele teria abrigado um altar linga-yoni simbolizando Shiva, a principal divindade do culto Cham Hindu. O santuário era o espaço mais sagrado, acessível apenas aos sacerdotes e à realeza para culto ritual.

Recursos arquitetônicos

• Construído sobre uma base quadrada, C1 apresenta pilastras salientes, janelas falsas e cornijas para criar um ritmo vertical.

• Provavelmente foi coroado por uma shikhara (torre) de vários níveis que agora está praticamente desaparecida.

• A alvenaria exibe Estilo Meu Filho A1, com tijolos assentados com precisão, sem argamassa visívele detalhes decorativos em pedra, como lintéis e dvarapalas (figuras de guardiões).

• Uma única porta está voltada para o leste, de acordo com as normas do templo hindu, simbolizando a auspiciosidade e a direção do sol nascente.

Namorando

• Estima-se que tenha sido construído no século IX, durante o período em que as práticas arquitetônicas Cham atingiam o auge estilístico.

Condição Atual

• A estrutura está parcialmente arruinada, com a maior parte da superestrutura desabada.

• No entanto, a base, a porta e os elementos esculturais sobrevivem bem o suficiente para interpretar a forma e o propósito originais.

De volta ao Grupo C

C2 – Gopura (Torre do Portão)

Função

C2 funcionou como gopura, ou porta de entrada, para o complexo sagrado do Grupo C. A passagem pela gopura marcou a transição do mundo secular para a área consagrada do templo.

Detalhes arquitetônicos

• Está alinhado ao longo do eixo principal leste-oeste, em frente ao salão ritual (C3) e santuário (C1).

• Normalmente construído com um corredor em forma de túnel que atravessa a base de uma modesta estrutura de torre.

• Teria incluído figuras de guardiões e possivelmente esculturas decorativas para simbolizar proteção e autoridade divina.

Estilo e namoro

• Construído no final do século VIII ao início do século IX.

• Provavelmente exibe elementos de transição entre Dong Duong e Meu filho A1 estilos.

Condição Atual

• Parcialmente desabou, mas mantém paredes e fundações de tijolos suficientes para demonstrar sua posição axial e papel cerimonial.

De volta ao Grupo C

C3 – Mandapa (Sala de Rituais)

Função

C3 era uma mandapa, ou sala ritual, onde devotos e sacerdotes realizavam ritos preliminares antes de entrar no santuário principal. As atividades podem ter incluído oferendas, música, cantos e purificação ritual.

Elementos Arquitetônicos

• Planta retangular com restos de colunas, soleiras e entradas.

• Provavelmente tinha um telhado de telhas ou abobadado, embora agora esteja perdido.

• Posicionado diretamente no eixo entre o gopura (C2) e Kalan (C1), mostrando sua importância funcional na procissão ritual.

Estilo e Período

• Data por volta do século IX e segue as convenções da arquitetura ritual Cham.

• Construída em tijolo cozido, utilizando técnica de junta seca, nenhuma argamassa é visível entre os tijolos.

Estado atual

• A fundação e as paredes inferiores sobreviveram, proporcionando um layout claro e orientação cerimonial.

De volta ao Grupo C

C4 – Kosagrha (“Templo do Fogo”)

Propósito

C4 funcionava como um kosagrha, também conhecido como ‘templo do fogo’. Estes edifícios eram estruturas de suporte essenciais utilizadas para:

• Armazenando itens rituais como escrituras, incenso e ofertas.

• Preparar comida ou oferendas de fogo antes de serem apresentados no santuário principal.

Esta dupla função, armazenamento e ritual do fogo sagrado, dá ao kosagrha sua designação única.

Destaques arquitetônicos

• Mais notável por seu telhado em forma de sela, com extremidades altas e curvas (agora desabadas), que era uma marca registrada do design kosagrha.

• Ao contrário dos santuários fechados, o kosagrha incluía janelas para ventilação, necessárias para cozinhar ou rituais à base de fogo.

• Construção em tijolo, frequentemente citada pela sua durabilidade e marcenaria limpa.

Namoro e estilo

• Data do século IX e foi construída no Estilo Meu Filho A1.

• Compartilha semelhanças estilísticas e funcionais com B5 Kosagra em Grupo B.

Condição Atual

• Ainda reconhecível pela sua planta baixa e pelos vestígios da estrutura única do telhado.

• Parcialmente desmoronado, mas os principais elementos arquitetônicos permanecem visíveis.

De volta ao Grupo C

C5 – Pavilhão ou Santuário Menor

Uso provável

A função exata de C5 é debatida. Pode ter servido como um santuário menor, talvez dedicado a uma divindade secundária ou espírito guardião, ou como pavilhão (espaço de descanso ou transição) para participantes de rituais.

Arquitetura

• Menor e mais simples que outras estruturas do Grupo C.

• Construída em alvenaria, possivelmente com uma pequena câmara de entrada ou alcova para oferendas.

• Nenhuma grande decoração escultural foi confirmada.

Período e Estilo

• Provavelmente construído no mesmo período do resto do grupo (finais do século IX).

• A simplicidade arquitetônica sugere um papel ritual de apoio.

Estado atual

• Mal conservado, principalmente com restos de fundações e alguns tijolos espalhados.

De volta ao Grupo C

C6 – Estrutura da Água Sagrada (Reservatório Cerimonial)

Função

C6 é interpretado como um reservatório cerimonial, uma parte vital do sistema ritual de limpeza do templo. Na prática Cham e no templo hindu mais amplo, essas bacias continham água benta usada para:

• Limpando o linga.

• Purificar as mãos e os pés dos adoradores antes de entrar no santuário.

• Realizar abluções rituais durante festivais ou ritos importantes.

Recursos de projeto

• Provavelmente uma bacia quadrada ou retangular de tijolos, revestida para retenção de água.

• Pode ter degraus ou saliências para fácil acesso.

Importância Simbólica

• A água era um símbolo de pureza e renovação espiritual, especialmente quando usada em rituais sagrados ligados a Shiva.

Condição Atual

• A forma e a disposição do reservatório ainda são visíveis, embora a capacidade de retenção de água tenha diminuído.

De volta ao Grupo C

Grupo D – Complexo Processional

O grupo D fica adjacente a Grupo B e Grupo C e acredita-se que tenha sido construído um pouco antes ou simultaneamente com eles, principalmente nos séculos VIII a IX. Embora menos visitado do que alguns outros grupos, inclui uma ampla gama de componentes rituais e arquitetônicos: um santuário central (D1), gopura (D2), mandapas (D3-D4), um kosagrha (D5), um pavilhão ou santuário de água (D6) e uma série de santuários e esculturas menores que refletem a evolução das tradições artísticas Cham. O grupo é especialmente conhecido pelos primeiros Dong Duong características estilísticas e ricos vestígios escultóricos.

• D1 – Santuário Principal (Kalan): Santuário central do Grupo D, construído no estilo de transição Dong Duong. Apresenta motivos florais e imagens reais; provavelmente dedicado a Shiva, com ornamentação refinada, porém simplificada.

• D2 – Gopura (Torre do Portão): Porta de entrada oriental para o Grupo D. Estrutura de tijolos com pilares de arenito com tema de lótus, mostrando a influência estilística inicial de Bình Định. Serviu como entrada cerimonial formal.

• D3 e D4 – Mandapas (salas rituais): Salas retangulares para oferendas e ritos preparatórios. Provavelmente coberto com madeira ou telha, ligado ao templo principal por alinhamento axial.

• D5 – Kosagrha (“Templo do Fogo” ou Casa de Armazenamento Ritual): Edifício auxiliar utilizado para guardar objetos rituais e preparar oferendas. Apresenta uma base de telhado em forma de sela, típica das estruturas Kosagrha.

• D6 – Pavilhão da Água Sagrada ou Santuário Menor: Provavelmente usado para adoração ou descanso em pequena escala. A função permanece incerta, mas fazia parte do ritual e da sequência espacial do templo.

Ir para o Grupo E

D1 – Santuário Principal (Kalan)

Função

D1 era a torre do santuário central do Grupo D, dedicada a Shiva, provavelmente na forma de Bhadresvara, a divindade Shaivita mais comumente adorada nos templos Cham. O santuário conteria um altar linga-yoni, simbolizando a energia criativa e geradora.

Estilo arquitetônico

• Construído no Estilo de transição Dong Duong, reflete um híbrido da arquitetura Cham antiga com elementos budistas e hindus.

• A construção de tijolos, provavelmente com planta quadrada e uma shikhara vertical em camadas (superestrutura da torre), agora em grande parte perdida.

• A ornamentação incluiria desenhos de alvenaria e esculturas de arenito, incluindo figuras de guardiões e painéis narrativos.

Namorando

• Construído durante o final do século VIII ao início do século IX, tornando-o um pouco mais antigo que Grupo B.

Condição Atual

• Parcialmente desabou, mas permanecem a base, o portal e fragmentos de pilastras e vergas. Os destroços ao redor incluem fragmentos esculturais usados ​​para reconstruir a iconografia religiosa Cham.

De volta ao Grupo D

D2 – Gopura (Torre do Portão)

Função

Serviu como torre do portão leste, formando a entrada cerimonial do Grupo D. A gopura criou um limiar sagrado que separava o recinto do templo do mundo secular.

Detalhes do projeto

• Alinhado ao longo do eixo leste-oeste, consistente com as normas do templo hindu.

• Construída em tijolo com passagem em túnel, possivelmente coberta com abóbada mísula.

• Originalmente decorado com figuras de guardiões e motivos simbólicos como leões ou elefantes para afastar o mal.

Estilo e namoro

• Segue os princípios arquitetônicos do Estilo Dong Duong, por volta do século VIII-IX.

• Apresenta elementos estilísticos também encontrados em Grupo C e Grupo E.

Doença

• Fortemente desgastado e parcialmente destruído, embora a planta baixa e o alinhamento da entrada ainda sejam visíveis.

De volta ao Grupo D

D3 e D4 – Mandapas (salas rituais)

Função

D3 e D4 serviam como salas rituais ou mandapas, usadas para preparação cerimonial, oferendas e ritos de purificação antes de se aproximar do santuário (D1).

Características de projeto

• Provavelmente estruturas retangulares com plataformas elevadas e bases de colunas, algumas das quais sobreviveram.

• Localizado entre o gopura (D2) e o santuário principal (D1), mostrando seu papel na progressão ritual em direção à divindade.

• Em planta aberta ou semifechada, com cobertura de telha ou mísula (hoje perdida).

Namoro e estilo

• Pertence ao Período de transição Dong Duong, final do século VIII ou início do século IX.

• Provavelmente decorada com vergas e capitéis de colunas com motivos vegetalistas e religiosos.

Condição Atual

• Fundações e fragmentos de paredes sobreviveram; o seu alinhamento ao longo do caminho processional central torna a sua função facilmente compreensível para os visitantes.

De volta ao Grupo D

D5 – Kosagrha (“Templo do Fogo” ou Casa de Armazenamento Ritual)

Função

D5 serviu como kosagrha, um edifício de apoio ritual usado para:

• Armazenando itens sagrados: instrumentos rituais, escrituras, oferendas.

• Preparando comida e ofertas de fogo: necessário para pujas diários e cerimônias especiais.

Este edifício reflete as necessidades práticas e ritualísticas do complexo do templo.

Recursos arquitetônicos

• Famoso por seu telhado em forma de sela, uma marca registrada dos kosagrhas na arquitetura Cham.

• Construção em tijolo com janelas para ventilação, distinguindo-a do santuário fechado (D1).

• Pode ter tido uma entrada separada para os funcionários do templo acessarem os suprimentos rituais.

Estilo e Período

• Construída no início do século IX, partilhando características estilísticas com as mais intactas B5 Kosagra.

Estado atual

• Muito danificado, mas identificável pela planta base e contexto arqueológico envolvente.

De volta ao Grupo D

D6 – Pavilhão da Água Sagrada ou Santuário Menor

Função Provável

D6 é interpretado como um santuário menor ou como uma estrutura relacionada à água, possivelmente uma bacia cerimonial ou pavilhão usado em abluções ou rituais de purificação.

Elementos Arquitetônicos

• Provavelmente apresentava um reservatório raso ou bacia forrada com tijolo ou pedra.

• Pode ter tido uma pequena superestrutura, como uma cobertura ou pavilhão coberto, sustentada por colunas.

Papel religioso

• Usado para lavagens rituais ou para coletar água sagrada usada em cerimônias.

• Parte do processo de limpeza espiritual antes de entrar D1.

Doença

• Mal preservado. A maior parte da informação baseia-se em fundamentos e estruturas comparativas em Grupo C e Grupo E.

De volta ao Grupo D

Grupo E – As Fundações Antigas

O Grupo E no Santuário My Son é um exemplo importante da evolução arquitetônica Cham durante o final do século IX ao início do século X, refletindo um período de transição entre o Estilo Dong Duong e o emergente Estilo Meu Filho A1. Embora menos grandioso visualmente do que Grupo B ou Grupo A, o Grupo E apresenta estruturas que exibem tanto experimentação religiosa quanto refinamento arquitetônico.

O Grupo E é compacto e funcionalmente coeso, centrado em torno do kalan E1 principal e flanqueado por edifícios de apoio ritual. É um dos grupos mais significativos para a compreensão do que talvez seja uma mistura de Shaivismo e Budismo na arquitetura religiosa Cham.
Embora muitas estruturas estejam num estado fragmentário, as fundações e artefactos restantes demonstram a compreensão sofisticada dos construtores Cham sobre a disposição do templo, o fluxo ritual e a utilização de materiais durante um período de transição importante.

• E1 Kalan – O Santuário Principal: Antigo templo de tijolos (séc. IX-X). Como sítio-tipo do que os arqueólogos chamam de estilo Mỹ Sơn E1, representa um dos exemplos mais bem preservados da técnica de alvenaria Cham deste período. Seu famoso altar esculpido em arenito, agora no Museu Da Nang, retrata cenas sagradas animadas.

• E2 – Mandapa ou Salão Ritual: Sala de rituais que conduz ao E1; provavelmente usado para oferendas e entrada cerimonial. Alinhado axialmente, seu layout segue as primeiras convenções de design do templo Cham.

• E3 – Kosagrha (Bombeiros): Estrutura auxiliar com telhado de sela utilizada para armazenamento de oferendas ou itens rituais. Típico de complexos de templos posteriores, mas aparece aqui em forma arquitetônica inicial.

• E4 e E5 – Santuários Menores ou Estruturas Auxiliares: Santuários mais pequenos ou plataformas de altar posicionados perto da E1. Possivelmente dedicado a divindades atendentes ou usado para rituais secundários.

• E6 – Pavilhão Limite ou Santuário de Transição: Uma estrutura não documentada ou fragmentária próxima ao Grupo E, sem função confirmada ou atribuição estilística.

• E7 a E9 – Santuários Periféricos e Fragmentos Arquitetônicos: Santuários periféricos e remanescentes estruturais, parcialmente escavados e estabilizados. Provavelmente servia a propósitos rituais menores ou continha esculturas votivas.

Ir para o Grupo F

E1 Kalan – O Santuário Principal

E1 é o principal kalan (torre do santuário) do Grupo E e já serviu como centro ritual e espiritual deste grupo.

Características arquitetônicas e históricas

• Namorando: Construída no final do século IX ou início do século X, a E1 situa-se no auge de dois períodos estilísticos.

• Estilo: Exibe recursos de transição entre o Estilo Dong Duong e Estilo Meu Filho A1, com uma estrutura ligeiramente pesada mas refinada.

• Materiais: Construído com tijolo queimado sem argamassa visível, consistente com outros Cham kalans.

• Projeto: A torre provavelmente tinha uma entrada voltada para o leste e uma superestrutura de vários níveis com uma câmara de santuário central que abrigava um altar linga-yoni dedicado a Shiva.

Doença

• Grande parte da E1 estava em ruínas, mas a fundação e alguns vestígios de parede permaneceram, oferecendo uma visão sobre a sua escala e layout. Desde então, foi reconstruído.

De volta ao Grupo E

E2 – Mandapa ou Salão Ritual

E2 fica diretamente a leste de E1 e provavelmente funcionava como mandapa, ou antecâmara usada para rituais antes de entrar no santuário principal.

Função e Design

• Usado para oferendas, orações ou preparações rituais.

• Provavelmente tinha pilares ou colunatas e evidências de degraus ou soleiras.

Arquitetura

• Construído em tijolo com detalhes mais simples que o kalan principal.

• Mostra sinais de Dong Duong influência na espessura da parede e proporções robustas.

De volta ao Grupo E

E3 – Kosagrha (Bombeiros)

Acredita-se que E3 seja um kosagrha, ou “templo do fogo”, semelhante em função ao B5 em Grupo B.

Propósito

• Uma instalação para armazenar objetos rituais e preparar oferendas, possivelmente incluindo alimentos preparados para apresentação aos deuses.

• Pode ter abrigado o fogo sagrado usado nos rituais homa (fogo).

Recursos distintivos

• A estrutura é conhecida por seu telhado em forma de sela (na maior parte desabado).

• Aberturas ou janelas ventiladas sugerem uso prático para rituais à base de fogo.

Estado atual

• Restam paredes parciais, com detalhes suficientes para confirmar sua identidade como kosagrha.

De volta ao Grupo E

E4 e E5 – Santuários Menores ou Estruturas Auxiliares

As estruturas E4 e E5 provavelmente funcionavam como santuários menores ou pavilhões dedicados a divindades secundárias ou usados ​​para rituais específicos.

Características

• Construções pequenas e simples de tijolos.

• Provavelmente adornado com esculturas básicas ou baixos-relevos, agora quase todos perdidos.

• Pode ter abrigado divindades guardiãs ou ícones hindus ou budistas menores.

Estilo e namoro

• Pertencem ao mesmo período de transição como E1.

• Os elementos decorativos (quando preservados) mostram uma mistura de simbolismo shaivita e budista.

De volta ao Grupo E

E6 – Pavilhão Limite ou Santuário de Transição

E6 é uma pequena estrutura localizada ao longo da borda externa do Grupo E e pode ter funcionado como um marcador de fronteira, posto de controle ritual ou santuário de transição.

Função e Design

• Possivelmente usado para demarcar espaço sagrado ou abrigar uma divindade protetora.

• Sua localização e escala sugerem uma entrada simbólica, embora não uma gopura formal.

Arquitetura

• Construída em tijolo, com uma pegada modesta.

• Restos esculturais mínimos, embora a planta ainda seja rastreável.

Namorando

• Provavelmente construído durante a mesma fase de transição do final do século IX para o início do século X.

De volta ao Grupo E

E7 a E9 – Santuários Periféricos e Fragmentos Arquitetônicos

As estruturas E7, E8 e E9 são edifícios menores e menos bem preservados, localizados na periferia do Grupo E. Elas oferecem pistas importantes sobre toda a extensão do complexo do templo.

Funções prováveis

• Podem ter sido santuários menores, pavilhões ou estruturas guardiãs.

• Dada a sua localização periférica, poderiam ter desempenhado papéis protetores ou simbólicos, possivelmente alinhados com orientações cosmológicas.

Estilo e condição

• Construída em tijolo, com vestígios fragmentários como bases de plataformas e tocos de parede.

• Alguns fragmentos dispersos de arenito sugerem que pode ter havido ornamentação escultórica, embora a maior parte esteja agora perdida.

Interpretação

• Seu layout e materiais são consistentes com o design Cham do final do século IX ao início do século X.

• Estas estruturas refletem a integralidade do planejamento ritual do Meu Filho, mesmo em componentes secundários.

De volta ao Grupo C

Grupo F – A Zona de Transição

O Grupo F do Santuário My Son é um dos aglomerados menores e menos ornamentados do parque arqueológico. Apesar da sua escala modesta e condição fragmentária, as estruturas do Grupo F ajudam a completar o quadro mais amplo da prática ritual Cham e da organização do templo. Estes edifícios provavelmente serviram funções de apoio ou cerimoniais durante o auge da atividade religiosa Cham, particularmente durante o século X ao início do século XI.
O Grupo F está em escavação arqueológica e não é acessível.

Embora não seja visualmente imponente, o Grupo F reflete a lógica espacial e a completude ritual característica da arquitetura sagrada Cham. Cada componente desempenhou um papel na orientação dos devotos através de espaços cada vez mais sagrados, desde a preparação na mandapa (F2) até a adoração no kalan (F1). A sua simplicidade sugere que pode ter sido usado para culto local ou comunitário, distinto dos monumentos reais dos Grupos B ou A.
O layout do Grupo F reforça a ideia de que recintos religiosos ainda menores seguiam os princípios fundamentais do planejamento do templo Cham Hindu – alinhamento, recinto e função sagrada.

• F1 – Kalan (santuário principal): Construída no século VIII, no estilo Hoa Lai. Severamente danificado no bombardeio de 1969; agora estabilizado sob um telhado metálico com restauração limitada de alvenaria.

• F2 – Mandapa ou Salão Ritual: Estrutura de transição do início do século 11 mostrando mudança estilística entre Hoa Lai e o estilo emergente Bình Định; serviu como entrada e espaço cerimonial antes do santuário principal.

• F3–F4 – Santuários Secundários ou Espaços de Armazenamento: Provavelmente usado para armazenar objetos rituais ou cultos menores; as fundações sugerem edifícios compactos e funcionais, típicos dos complexos de templos Cham.

Ir para o Grupo G

F1 – Kalan (santuário principal)

F1 é a estrutura principal do Grupo F e teria servido como local central de culto.

Função

• Um kalan, ou torre de santuário, provavelmente dedicado a Shiva ou a uma forma localizada da divindade.

• Teria abrigado um linga-yoni ou estátua em seu centro.

Arquitetura e Estilo

• Namorando: Provavelmente construído no final do século X ao início do século XI.

• Menor em escala em comparação com kalans em Grupo A ou Grupo B.

• Construído usando o método Cham padrão de tijolo sem argamassa.

• Possivelmente apresentava baixos-relevos simples, embora a maior parte da ornamentação esteja agora perdida.

Estado atual

• Restam apenas restos de muro baixo e parte da plataforma.

• É difícil determinar o layout completo sem uma reconstrução significativa.

De volta ao Grupo F

F2 – Mandapa ou Salão Ritual

F2 provavelmente serviu como mandapa, ou salão ritual, onde oferendas e orações eram preparadas antes de entrar no santuário principal.

Projeto

• Localizado a leste de F1, de acordo com o layout do ritual Cham.

• Pode ter uma planta retangular com telhado de telha ou madeira.

Características

• Provavelmente incluía entradas com pilares ou soleiras de pedra.

• Possivelmente apresentava decoração escultórica próxima à sua fachada.

Doença

• Mal preservado; apenas vestígios de fundação e tijolos espalhados permanecem.

De volta ao Grupo F

F3–F4 – Santuários Secundários ou Espaços de Armazenamento

As estruturas F3 e F4 são pequenas e ficam próximas F1, sugerindo um papel auxiliar.

Propósito

• Provavelmente funcionavam como santuários subsidiários, recintos de divindades guardiãs ou depósitos de itens rituais.

Arquitetura

• Planos quadrados muito simples.

• Não há telhados sobreviventes ou grandes fragmentos escultóricos.

Estilo

• Construído no mesmo período que F1, com decoração minimalista.

De volta ao Grupo F

Grupo G – O Retiro no Topo da Colina

O Grupo G está localizado na parte norte de Meu Filho e é um dos aglomerados menores e menos preservados. O grupo data do final do século VIII ao início do século IX.
O Grupo G representa o Estilo de transição Dong Duong, um momento na história Cham em que os construtores estavam experimentando proporções mais pesadas, decoração simplificada e influência budista emergente - embora o foco principal de adoração continuasse sendo o Shaivita.
Ao contrário das torres mais altas e esculturaismente ornamentadas que você vê em Grupo A, Grupo E, ou Grupo F, o Grupo G contém pistas valiosas sobre a evolução da arquitetura Cham e a mudança religiosa do Shaivismo para o Budismo Mahayana.
Apesar de estar fortemente arruinada, várias estruturas identificáveis ​​permanecem.

• G1 – Kalan (Torre Principal do Santuário): Provavelmente o santuário central do Grupo G, construído em estilo Cham. A função e a data exatas são incertas, mas provavelmente dedicadas a uma divindade primária.

• G2 – Mandapa (Sala de Assembleias ou Sala de Rituais): Provavelmente usado para reuniões comunitárias ou cerimoniais. Seu design está alinhado com os típicos salões rituais Cham, apresentando espaços abertos e suporte estrutural para oferendas rituais.

• G3 – Torre do Portão (Gopura): A entrada cerimonial do Grupo G, provavelmente decorada com figuras guardiãs. A estrutura marca a transição do espaço secular para o sagrado dentro do complexo.

• G4 – Estrutura Auxiliar (Finalidade Incerta): Provavelmente um edifício auxiliar, possivelmente um espaço de armazenamento ou santuário. Seu propósito exato permanece obscuro, embora tenha servido uma função secundária no complexo do templo.

• G5 e G6 – Santuários ou Plataformas Subsidiárias: Pequenos santuários ou plataformas, provavelmente dedicados a divindades menores. Essas estruturas provavelmente estão posicionadas ao redor do santuário principal, seguindo o planejamento típico do templo.

Ir para o Grupo H

G1 – Kalan (Torre Principal do Santuário)

Função

Templo principal, provavelmente dedicado a Shiva.

Data

Por volta do final do século VIII ou início do século IX.

Estilo

Estilo de transição Dong Duong.

Descrição

O G1 serviu como santuário central (kalan) onde a imagem da divindade primária ou lingam foi consagrada. A disposição da torre sugere uma versão simplificada do típico santuário Cham, com base quadrada e grossas paredes de tijolos.

Características

Os restos incluem bases de pilastras e uma fundação de plataforma. O edifício provavelmente tinha um telhado curvo em camadas, típico das primeiras torres Cham, embora as seções superiores não tenham sobrevivido. Em comparação com as torres posteriores do estilo Dong Duong, o G1 era mais baixo e de aparência mais pesada, com ornamentação restrita.

Material

Tijolo vermelho cozido, montado com colagem sem argamassa.

Iconografia

Não existe uma escultura definitiva in situ, mas o estilo arquitetônico e a localização sugerem um foco Shaivita.

De volta ao Grupo G

G2 – Mandapa (Sala de Assembleias ou Sala de Rituais)

Função

Salão ritual para oferendas, procissões ou cerimônias.

Data

Início do século IX.

Estilo

Estilo de transição Dong Duong.

Descrição

De planta retangular, o G2 provavelmente serviu como uma mandapa (salão ritual) precedendo o santuário principal. Seu layout alongado e posicionamento da porta refletem influências anteriores do design hindu, mas a alvenaria espessa e as superfícies mais planas sugerem a estética emergente de Dong Duong.

Características

Partes da fundação e das bases das paredes inferiores sobreviveram. O salão teria se conectado a G1 através de uma ponte curta ou plataforma aberta.

Usar

Os devotos se reuniam aqui antes de entrar no santuário central. Oferendas e cânticos rituais provavelmente ocorreram neste espaço.

De volta ao Grupo G

G3 – Torre do Portão (Gopura)

Função

Porta de entrada para o complexo.

Data

Possivelmente contemporâneo de G1 e G2, do final do século VIII ao início do século IX.

Estilo

Estilo de transição Dong Duong.

Descrição

Como em muitos grupos de templos Cham, o G3 provavelmente funcionava como uma gopura, uma torre de portal que marcava a entrada do recinto sagrado. Não sobreviveu muita coisa, mas os contornos da fundação de tijolos sugerem uma estrutura retangular estreita com uma porta central.

Características

Provavelmente modesto em altura, ao contrário das gopuras monumentais posteriores vistas em Dong Duong ou Meu filho A1 estilos. Pode ter sido flanqueado por muros ou limite de pátio.

De volta ao Grupo G

G4 – Estrutura Auxiliar (Finalidade Incerta)

Função

Possivelmente um depósito, câmara sacerdotal ou plataforma de altar.

Data

Estimado entre o final do século VIII e o início do século IX.

Estilo

Estilo de transição Dong Duong.

Descrição

A função do G4 não é clara devido aos vestígios limitados, mas a sua proximidade com G1 e G2 sugere que apoiou as operações do templo. Pode ter guardado objetos rituais, abrigado divindades menores ou sido usado para preparação sacerdotal.

Características

Muito pouca alvenaria sobreviveu, mas a planta é retangular e menor que a do G2.

De volta ao Grupo G

G5 e G6 – Santuários ou Plataformas Subsidiárias

Função

Santuários menores ou plataformas para oferendas rituais.

Data

Mesma fase geral – final do século VIII ao início do século IX.

Estilo

Transição Dong Duong.

Descrição

Estas são plataformas de tijolos menores e mais simples, possivelmente usadas para apoiar estátuas, altares ou lâmpadas cerimoniais.

Características

Nenhuma cobertura permanece; a baixa altura sugere superestruturas ao ar livre ou leves. Seu alinhamento com G1 e G2 indica um eixo sagrado planejado, ainda que em menor escala.

De volta ao Grupo G

Grupo H – O Santuário Isolado

Localizado a nordeste dos aglomerados principais, o Grupo H está fora do circuito turístico padrão e é usado principalmente para pesquisas arqueológicas. Este grupo íntimo oferece uma visão da arquitetura Cham e das práticas religiosas da fase tardia - um contraste intrigante com os grupos anteriores, mais monumentais.
O Grupo H pode não oferecer as ruínas dramáticas dos grupos anteriores, mas para viajantes apaixonados pela cultura Cham, arqueologia e evolução estilística, é uma joia escondida que revela o legado duradouro da arquitetura sagrada em My Son.

• H1 (Kalan): Templo de época tardia, restaurado por especialistas indianos. Construído em Estilo Bình Định com pilastras simplistas e porta em arco. Tímpano de arenito da dança Shiva, influenciado pela arte Khmer Bayon, localizado em Mandapa D2.

• H2 – Hall de Acesso (Mandapa/Gopura): Provavelmente serviu de hall de entrada. Os detalhes permanecem obscuros, mas a sua posição sugere um espaço de transição entre zonas sagradas exteriores e interiores.

• H3 e H4 – Estruturas Subsidiárias: Santuários ou plataformas menores; propósito permanece incerto. Provavelmente parte do espaço sagrado circundante, contribuindo para a função ritual geral do templo.

H1 – Santuário Principal (Kalan)

Função

Torre central que abriga um ícone religioso - provavelmente um Shiva-lingam.

Arquitetura

Torre de tijolos sobre fundação quadrada, estilisticamente posterior aos Grupos A – G.

Elementos de estilo

Representa os primeiros passos em direção Estilo Bình Định, com forma mais compacta e ornamentação contida.

Notas do site

Restam apenas a alvenaria de base e inferior; ecos de seu contorno original são discerníveis entre as fundações escavadas.

De volta ao Grupo H

H2 – Hall de Acesso (Mandapa/Gopura)

Função

Provavelmente serviu como um pequeno vestíbulo ou porta de entrada para o complexo do santuário.

Estrutura

Planta estreita e retangular com portal simples.

Doença

Principalmente elementos de fundação; as paredes ruíram em grande parte.

Dica para visitante

Trace o alinhamento da entrada e visualize o movimento processional através deste vestíbulo em direção H1.

De volta ao Grupo H

H3 e H4 – Estruturas Subsidiárias

Função

Possivelmente abrigava objetos rituais, estátuas menores ou servia como altares protegidos.

Forma

Plataformas baixas ou fundações sugestivas de salas pequenas.

Estilo

Cham de fase tardia com decoração minimalista.

Ponto de Observação

Observe a simetria e a orientação em relação a H1 — evidência de um layout bem pensado, apesar da escala modesta.

De volta ao Grupo H

Para onde você quer ir agora?

Autor: Rudy em Backpack and Snorkel

Biografia: Proprietário dos Guias de Viagem Backpack and Snorkel. Criamos guias detalhados para ajudá-lo a planejar férias inesquecíveis ao redor do mundo.

Outros populares Guias de viagem roxos você pode estar interessado em:

Assim Guia de viagem roxo Backpack and Snorkel? Fixe-os para mais tarde: